随着虚拟现实技术在室内设计领域的广泛应用，VR设计技能已成为室内设计师的必备优势技能。课程零基础开始，带你系统掌握VR室内设计技术，助你在竞争中脱颖而出。学员在学完渲染篇的基础上通过本教程进一步掌握材质与灯光，同时学习如何使用虚拟手柄和场景进行多种形式的交互，包括开关门、开关灯、开关电视、抓取场景中的物体来变换位置改变空间布局。

室内设计知识分享
【室内软装精品班】
培训内容：
1.预科：美术设计（素描、水粉、透视原理）构成设计、色彩配色、审美观念
2. 软装软件部分：CAD平面制图和高级制图、PS图像应用、PS后期处理
3.手绘施工图、手绘效果图：快速手绘方案表现、规划设计、(马克笔、彩铅)效果图速写
4.设计原理：概论、风格流派、人体工程学、家具、照明电路、功能布局规划、市场调研等
5.室内软装专项训练：设计元素、软装应用、家居风水、布艺壁纸窗帘绿化、市场调研等
6.就业指导：心态与服务、商务礼仪、毕业设计、行业分析、面试技巧、实习工作等
认证证书：全国《CAD初、中级》、《3dsmax》、ICDA国际《室内设计师》认证
学习周期：全日制4个月、业余制10个月左右
室内设计培训教展示厅的设计特点

室内设计培训教展示厅的设计特点，陶瓷展示厅设计要点分析

陶瓷展厅设计的成功与否，不仅影响到品牌的现实利益，而且也关系到品牌的发展和延伸。另一方面，在设计与装潢上，不仅体现了一个陶瓷品牌经营的特色，还不同程度上表达了品牌的风格、理念和人文概念。 

一般来说，陶瓷展厅通常由硬件和软件两大部分组成，各种要素要进行有效的组合来达到一定的效果，以与品牌个性相吻合。如标识、中英文名称、主题色、陈列饰品、宣传品及样板间等都属于展厅硬件。在陶瓷展厅设计方面，应注意以下几点： 

１、展厅的主题和风格 

陶瓷展厅设计和其它展厅设计一样，是一项非常系统的工程，其设计方法绝非是拼拼凑凑所能见效的，为了保持其功能设计的完整性和连续性，形式的多样化与风格的统一性，在展厅设计初期就必须事先确立展厅的主题和风格。 

陶瓷展厅的主题和风格，是陶瓷展厅总体设计的基础。展厅风格独特别致，特点突出，这不仅使陶瓷品牌形象变得个性鲜明，还将丰富陶瓷产品的外在形象，渲染品牌的感染力。主题从整个展厅的展示效果中，可以让顾客感觉到一个陶瓷品牌的独特品牌文化，也就是一个品牌的风格，产品定位及市场定位等。展厅主题必须能直接表达展示内容，而且可以创造一种特殊的展示气氛，有效的吸引顾客，以达到宣传营销的目的。其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要服从本陶瓷品牌的整体风格，又要有独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来，即成为展厅主题和风格的框架。 

陶瓷展厅设计从始至终受到主题和风格的左右，所以展厅的主题和风格是陶瓷展厅设计时非常重要的关键。和其它展厅一样，主题陶瓷展厅设计是前提，另一个看风格是否独特。如果主题是突出了，但是风格平淡，手法凡俗，那就让人没有回味。 

陶瓷展厅设计必须建筑在陶瓷企业深厚的文化理念之上。要形成一种前所未有的独特风格，必须挖掘陶瓷品牌的文化理念及产品的文化背景，无论是灯光、色彩、音乐、图片、服务人员素质都与企业文化理念的亮点渲染发生联系，在这些错综复杂的联系中去寻求一个共同的支点，独特的风格便会油然而生了。 

２、陶瓷展厅的布局。 

陶瓷展厅要营造合理、顺畅、引导性强的布局。现在的营销观念强调的是消费者的心理感受，他们购物需要充足的自由空间，而增强引导性因素参与店内销售行为，更能隐性加强销售力度。 

陶瓷展厅作为一个为顾客提供商品和服务的立体空间，布局是整个展厅设计的基础。一旦有了的展厅的布局，展厅的雏形或构架就展现出来了。展厅的布局设计运用各种空间分割方式来进行平面布置，包括各种陶瓷产品或陈列器具的位置、面积及布局、通道的分布等。合理的展厅布局是在对陶瓷产品种类、数量、经营者的管理体系、顾客的消费心理、购买习惯，以及展厅本身的形状大小等各种因素进行统筹考虑的基础上形成的平面图。如根据顾客的购物习惯及消费心理或格调品位来安排货位；根据人流物流的大小方向、人体力学等来确定通道的走向和宽度；根据经营商品的品种、档次或关联性来划分销售区域等等。布局是陶瓷展厅设计的主要内容。运用粗重轻柔不一的材料，恰当合宜的色彩及造型各异的物质设施，对空间界面及柱面进行错落有致的划分组合，创造出一个使顾客从视觉与触觉都感到轻松舒适的展示空间。展厅设计中可以采用运动中的物体或形象，不断改变处于静止状态的空间，形成动感景象。打破展厅内拘谨呆板的静态格局，增强展厅的活力与情致，激发顾客的购买欲望及行为。 

３、陶瓷产品的搭配。 

陶瓷产品的搭配设计是陶瓷发展的必然产物。 

陶瓷产品的搭配除了基础的一些要素以外，从搭配的整体考虑，还有更重要的功能要素，包括主题、焦点、平衡、比例、构成、色彩、空间规划、共识惯例、重复效应等其它一些原理。它们都可以综合运用于陶瓷产品的搭配的过程中。采用这些原则会帮助您从整体角度安排各系列化的产品，给予特色产品**显耀的位置，怎样将不同类产品相搭配及色彩的搭配处理，有条不紊的布置产品等等。陶瓷产品的搭配必须要符合陶瓷本身的质地特点及人们的心理倾向，引致视觉上的和谐舒展、稳定有序和简洁明了，传递一致性的视觉效果，营造视觉趣味，突出连续和色块效果，注重统一和对比同时高效利用空间，形成强烈视冲击力。合理的产品搭配还能高效利用空间设置，形成统一明了的序列和视觉印象。 

合理的产品搭配，要做到主辅相互配衬相互呼应，增加顾客浏览的趣味与层次感。陶瓷产品的搭配要以销售计划为基础，把陶瓷企业的主推产品与当地、当时的情况相结合，进行正确的分类摆放，达到宣传促销的效果。 

陶瓷产品的搭配，应将同款同色或接近颜色按尺码顺序排列。在重点展示区与辅助展示区中分别布置重中之重，以达到焦点的效果。注意营造主题、突出风格、唤起消费者认同，增加销售机会。 

陶瓷产品的搭配中应避免的问题：产品无系列化配衬、单款零散销售、货品新展示空间喧宾夺主，太多的零散和独立的搭配刻意营造“情趣”和“格调”等等。 

４、展示道具 

陶瓷展厅的展示道具按用途可分为展架、展台、展板、隔断以及其它辅助设施等。展厅道具是构成展示空间的主要组成部分，它不仅为衬托展品还成为整个展厅设计中观者直接感受的实体界面。 

展示道具的设计必须以人为本，道具的尺度要符合人体工程学的各项要求；展示道具的设计**好采用标准化、系列化为主，联结方式以组合式、拆装式为主，节省人力和物力成本；展示道具的造型和色彩不能喧宾夺主；展示道具尽可能使用环保的、可循环利用的、安全的道具构件。 

展示道具设计要协调统一，包括版面的色彩、文字、排列、材质、工艺等。在增加整体视觉冲击力的前提下，做到重点突出、局部精彩。 

５、色彩 

色彩是陶瓷展厅设计中**“廉价”，但又**容易获得成功的因素，它使展厅效果“生色诱人”。 

在陶瓷展厅设计中要充分利用色彩来诱导顾客的购买欲望、增强陶瓷产品的销售和竞争能力。通过色彩调节可以弥补空间、材料、陈设等方面的不足，亦可以锦上添花，制造一种和谐统一的效果，使企业的陶瓷产品在观众中获取特定的良好视觉效果与心理效果。 

一个优秀的展厅色彩效果，能有效的突出展厅协调和层次感，能使顾客产生韵动，并轻易销定目标商品。色彩有序的色彩主题给整个展主题鲜明、井然有序的视觉效果和强烈的冲击力。 

６、照明 

照明是展厅设计中非常重要的表现手段。 

一个好的展厅照明设计可以吸引、引诱顾客；吸引购物者的注意力；创造合适的环境氛围，完善和强化商店的品牌形象；创造购物的氛围和情绪，刺激消费；以**吸引人的光色使商品的陈列、质感生动鲜明。因此，展厅的照明设计是视觉生理学、心理学、色彩心理学以及照明美学的结合。一般说来，消费者进入展厅时，首先他要进行“视觉观察”。哪一个品牌的展厅，能够被“注意”，取决于展厅的照明设计是否突出。 

展厅照明设计首先是要保证陶瓷产品在色、形、质三个方面都有很好的表现，增强光影的戏剧性表现，制造特殊的氛围。对于重要的系列产品，一定要避免被照明陶瓷产品光亮度的平面化、平均化，在被照对象上应该有局部的或点状的照明。尽量使用显色性高的光源产品，这是保证陶瓷产品具有丰富而饱满的色彩的前提。　　 

７、抓住顾客的心是陶瓷展厅设计的中心环节。 

展厅是企业与顾客进行直接交流沟通的场所，其设计当然不能忽视顾客的心声，顾客是卖场设计的终极评判员，他们对卖场感觉的好坏直接影响着商店货品的销售状况。不能脱离顾客，否则无法得到顾客的认可及信任在展厅设计中，无视顾客需求而仅依经营设计者的偏好设置的展厅，难以与顾客建立情感的纽带，使得展厅对广大消费者吸引力不强而业绩不好。 

在陶瓷展厅设计时我们还应该注意到陶瓷的商业特性。陶瓷的商业性远远大于其它的特性，从某种意义上说它是陶瓷企业产品的扩展延伸。 

除了要结合自身品牌的特点和风格外，还要不断地从周围成功品牌的实例中吸收新的外来内容来完善和展厅设计的内涵。 

总之，展厅的主题风格、布局、道具、色彩、灯光、顾客的心里效应等等都烘托出陶瓷企业产品的品质和风格。设计师要完整、准确地把握企业与商品的所有信息，有效调动一切展示艺术手段，为企业抓住市场机遇，树立良好形象。